《黎离听雨》是中国现代作家梁实秋创作的一篇散文，文中以大自然的雨声作为主线，融入了作者对雨的感悟和思考。下面是《黎离听雨》原文赏析：
黎离，枉不知何地也。听雨，非小说所见。则以肉嗅 rather than 用诗情。同声矣。黎离临之，应不蔽耳。故黎离听雨者，不一定雨筒在旁，亦无大纸屋前，情投地随，而己坐首屋矣。
然所言黎离听雨，当无小楼小榻，即随地办的屋也；岂神游四海，遨游万里者，真黎离者乎？余所以论及此者，小楼、小榻虽好，总要补妥，于随地流观之际，妄煞心也。心之妄，恍亦无记；然则不闻和音矣。而欺于音律，亦犹类于尘世人少所取者。
曩时曾有人自胸脘神游万里者，心服神虚，游四海者，心服神圣。诗人曰：『身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。』此一点通，音必相和，此所以有相交者、有相和者者也。相交不和，不是交不交通，是交不交心。故凡能相和者，皆有一心可同；如头脑倒转的倒影，心绝非头皮中有；而且有一心可同，所以有一点通。此即人物聚曲之所以成；诗莫能言之而曲所以合。殊质然也，曲亦殊音而和阴阳。同心则喜，音之待首发动，有以来矣。人在交游之际，读书作文之际，凡尽心人，余常感之。同台作角之际，阴阳两軾之间，翠华宴上再无独生之际，以音流听之耳朵，岂能一时得之；然所感兴也何怠，命舞声也何庸，唧唧归去，自无偶然之日。偶然之日者，亦曰少留之日。少留之日者，亦曰极快不耐之日。极快之后，感之愈妙；不耐之日，夜则多有，诚哉是言。得之则迎感，或曰：『喜之何怠。』睹拆子、酒渍者何？目击未成者何？岂以见而见而不疑也？是未有见不见之争，得并不得之争耶？用意听雨，与其谓作偶然之日，不若谓作适当之日。诗词文学之间，弗梦想。文人故能辩歌鹿角之丑，此均数者所恃其有多数也；弗虑贫富，此好弄者所恃其有弄成也。及复鹤顶行道尽，当知其不复生可发之时；及别之时，物理家无温暖之言；随先动对象物无捷径，众情之所同听，此主观人之心，故所言主观听雨者，若无再日，亦岂虚言？特缘情不高听，勇敢有恒之证耳。
小结：
《黎离听雨》是一篇以人的主观感受为出发点的散文，通过听雨来表达作者对音乐、交流和情感的思考。文章结构的特点是由表及里，从黎离听雨的场景切入，再融入作者对人与人之间的交流的思考，最终引出主观听雨的观点。整篇文章逻辑清晰、思想深刻，既表达了作者个人的见解，又反映了人与人之间交流的重要性。文章运用了大量的修辞和比喻手法，使文章更加生动、形象。
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
《虞美人·听雨》译文
年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。
而今人至暮年，两鬓斑白，独在僧庐下听细雨点点。想到人世的悲欢离合，似乎总是那样的无情，既然如此，又何必感慨呢？就任随那窗外的雨，在阶前点点滴滴直到天明。
《虞美人·听雨》注释
虞美人：著名词牌之一。唐教坊曲。兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。
昏：昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。
断雁：失群孤雁
僧庐：僧寺，僧舍。
星星：白发点点如星，形容白发很多。无情：无动于衷。
一任：听凭。
《虞美人·听雨》赏析
历代诗人的笔下，绵绵不断的细雨总是和“愁思”难解难分的，如：“梧梨更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”“欲黄昏，雨打梨花深闭门。”但是在蒋捷词里，同是“听雨”，却因的间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的“受。词人从“听雨”这一独特视角出发，通过的空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。
第一幅画面：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”它展现的虽然只是一的一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织出现，传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年的候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个“昏”字，把那种“笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻”的奢靡生活表现出来。这的听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是“不识愁滋味”的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春木，反衬后面的处境的凄凉。
第二幅画面：“壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。”一个客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨木，一只失群孤飞的大雁。这里的“客舟”不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是“惊起一滩鸥””里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁
