在沙漠中摆上7个电风扇，周围埋设1个线圈，等风来再启动发电机，随后神奇的一幕发生了——
视频中的年轻男生脱掉鞋子，展开双臂，似乎在风的助力下腾空而起，离地十几米高，围观群众纷纷仰头惊叹。
这则“敦煌飞天”的短视频在抖音获得274万余次点赞，发布2天即让博主“高雨田大魔王”涨粉百万。
“高雨田大魔王”自称“人间魔法师”，凭借消失、穿透、预言、扭曲等极具观赏性的魔术视频，目前抖音和快手粉丝累计达3686万。
说到魔术，必绕不开“顶流魔术师”刘谦，2009年春晚，他的一句“接下来，就是见证奇迹的时刻”刮起了全民魔术潮。
2020年，刘谦入驻B站、抖音，亲自教授魔术课，科普魔术专业理论与基本技能。
最近一期爆款视频“魔术VS超高速摄影机”在B站播放超660万次，观众通过慢放看清了换牌手法，但依然惊呼不可思议。
新生代与明星级魔术师都玩起了短视频。
据新抖显示，账号标签包含魔术的有186个账号，其中有18个达到百万粉；“魔术”话题累计有235亿次播放。快手近90天内的“魔术”声量同样活跃，总播放数超34亿。
图源新抖（新榜旗下抖音数据工具 xd.newrank.cn）
图源新快（新榜旗下快手数据工具 xk.newrank.cn）
在电视节目和线下演出之外，魔术为什么又在短视频平台上火了？面对无处不在的魔术揭秘，魔术从业者如何进行内容创新？魔术行业会因此迎来“第二春”吗？
魔术历史悠久，古时民间艺人便会表演吞刀、九连环、古彩戏法等传统魔术，而现代魔术的类型更加丰富，气球变鸽子、人体悬浮、读心术、逃脱术……只有你想不到，没有魔术师做不到的。
越来越多的魔术登上了大舞台，通过电视，观众记住了穿越长城的大卫·科波菲尔，记住了创造奇迹的刘谦。
2009年春晚刘谦《魔手神彩》
当时，刘谦在春晚表演所用的都是常见的物品，如硬币、玻璃杯和鸡蛋，而恰恰是这份熟悉感衬托了魔术的神奇效果，让人领略到近景魔术的魅力。
与此同时，探究魔术的秘密也随着魔术热潮兴起，看完表演观众自然会好奇“这到底是什么变的”，并在互联网上热议。
直到今天，“魔术教学”仍是魔术短视频的主要内容类型。
740万粉丝的抖音号“魔术师阿瑟”专做简单易学的魔术教程。视频标题和封面往往会突出“有手就行”、“看一遍就会”，短短十几秒内，他先以观众视角表演一遍魔术，再从魔术师视角重复一遍。
“魔术师林剑伟”最初因揭秘刘谦的魔术走红，2015年开始发布原创魔术短视频，风格比较接地气，目前抖音和快手账号粉丝累计近2300万。
他表示，魔术短视频的节奏快，门槛低，曝光率要高于电视节目。贴近生活的魔术受欢迎也好拍，一天可以拍10条，鸡蛋入瓶、钞票变金鱼一直都是热门内容。
这类近景魔术比大型魔术更生活化，也更适合模仿学习，初学者随手拿个纸牌、硬币或橡皮筋就能试着表演。
然而，魔术原理看似简单，操作起来却因人而异，评论中常见“眼睛看会了，手一做就废”。
在资深魔术爱好者何櫹冠看来，真正的“魔术教学”不应是这样草草的揭秘，短视频无法完整呈现魔术表演的魅力，甚至会误导观众对于魔术的认知。
请勿揭秘是魔术界公认的“萨斯顿三原则”之一，国外YouTube上也有不少魔术揭秘视频饱受争议。
“萨斯顿三原则”
相比抖音，刘谦更侧重于B站的中视频，魔术课视频时长多在10分钟左右，展示完魔术后会详细介绍其中的原理和要点。他希望通过“教育性质的推广视频”，让大家能习得魔术的精神和智慧。
不可否认，在互联网时代，完全保守魔术的秘密是难以实现的。经历了2009年到2013年的魔术热潮与揭密，魔术的神秘感大大减弱，从另一方面来说，这也迫使创作者必须要创新内容。
“魔术 剧情”是比较相融的一种新类型，魔术视频增加了表演占比，且不排斥剪辑和后期特效。
典型代表有“高雨田大魔王”，除了“敦煌飞天”这类酷炫的大型魔术，他的心灵魔术、撩妹魔术合集都是在街头给路人表演魔术，剧情或温暖、或搞笑。
比如他猜出奶奶心中初恋的名字，写在纸上，奶奶一脸震惊，而一旁的爷爷不安地问道他是谁。评论有人猜测奶奶和爷爷是托，但更多人喜欢这样的幽默情节。
博主“小龙的魔力”则主打情感剧场，常用魔术帮美女化解危机，或要到美女微信。反扒魔术师“吴彦忠”还会故意在路人面前偷走手机、眼镜、钱包等随身物品，提醒大家警惕扒手。
街头魔术互动性强，更显真实，而魔术短剧的故事性和观赏性更强，比如“魔术师林剑伟”曾模仿电影拍摄“惊天魔术团”系列视频，多处添加了后期特效。
剧情向的魔术短视频
从电视到短视频，魔术的花样变得更多了，创新始终与质疑并存。
观众可以反复观看魔术短视频来寻找破绽，“高雨田大魔王”就被质疑飞天是使用了威亚。
剪辑痕迹明显、关注点转移也引来争议，短视频会让魔术变味吗？
“魔术师林剑伟”认为魔术是包罗万象的，可以根据平台的流量机制来调整内容，加上本身受众群体有限，不增加看点的话，很难实现流量变现。
在中国靠变魔术挣钱，有多难？
著名魔术师Yif曾在专访中提到，职业这条路，真的不好走，走不好你会饿死，最终能走出来的也就几个人。
目前，职业魔术师的主要收入来源是线下商演。此外还有研发售卖产品、开设讲座等收入。
B站纸牌UP主“丶La-yolo”采访了平均从业10年以上的5位职业魔术师，据了解，新人入行没有稳定单源，可能无法维生，而商演老手一个月可以稳定接至少20场演出，月入1万以上。
何櫹冠表示，职业魔术师集中在一二线城市，极少数能达到月入2万，在南京年入20万的不超过10个人。
受疫情影响，国内演出行业受到了巨大冲击，职业魔术师也不得不从线下转到线上。
“魔术师林剑伟”感到这两年魔术创作者数量有所增加，但有的平台流量和创作激励不如从前了，现在他以抖音为主，同时分发快手、视频号、全民小视频、微视等，每月平台补贴和流量收益可达10万以上。
据新榜观察，魔术类账号的变现方式主要包括广告植入、商品橱窗、直播带货。
1. 广告植入
“高雨田大魔王”作为头部博主，广告植入视频较多，最近10个视频中有6个植入了广告。品牌类型涵盖茶叶、电商、物流、汽车、手机等，广告形式有使用商品变魔术、在指定场地变魔术，此外也会和明星、其他博主联动宣传。
2. 商品橱窗
在账号主页的商品橱窗内， 魔术师通常会推荐售卖魔术道具、书籍、自制课程和生活百货。在相关魔术视频中挂上小黄车已是普遍做法，但销量并不高，一个原因是非职业魔术师很少会买专业道具来练习。
3. 直播带货
“魔术师林剑伟”表示自己直播带货和礼物打赏的收入较高，平均一个月能有30万，远超上电视、接商演的收入。在直播变魔术的过程中，为增加互动性和活跃度，他还会假装表演翻车，比如掉落一个道具，实际上多拿了一个，给观众再次反转的惊喜。
图源新抖，“魔术师林剑伟”近90天直播数据
魔术短视频为职业魔术师提供了一个新的增收渠道，业余爱好者也多了分享交流的平台，但也有业内人士无法适应或不认可做魔术短视频。
何櫹冠开设了公众号“一点魔术”，采访过刘谦和Yif，今年还组织了十几场线上讲座。但他未涉足魔术短视频，认为其投入产出比低，满足了大众娱乐需求，却不利于专业学习和行业发展。
众所周知，魔术最吸引人、最宝贵的本质在于其“打破认知”的惊喜感。
魔术师是⼀个扮演魔法师的演员，不仅要展示酷炫的技术，还要给观众心灵或精神上的享受，好魔术带来的震撼和快乐是影响久远的。
相比国外成熟的魔术产业链，目前国内的魔术行业还有很长一段路要走，魔术短视频的发展也存在诸多局限性。
一是剧场艺术与视频媒介的冲突。
魔术，是否适合以短视频的形式呈现，首先要打上个问号。
魔术是非常强调现场感的艺术，所以表演场景往往在剧场，或再近一点，和观众面对面。而国内的剧院文化比较小众，很多人把魔术当作谜题而非一种艺术来欣赏。
通过视频来观看的话，电视、手机的屏幕都是一道阻隔，大大减少了魔术的惊奇感，反而让挑刺和揭秘变得更容易了。
刘谦在访谈中表示，这需要时间去改善，慢慢让观众理解魔术的本质。同时魔术师要创作出更好的表演，才能获得更多的尊重。
二是行业人才匮乏带来的内容创新不足。
何櫹冠直言国内魔术行业没有成熟的培训机制和系统的培训方法，不像日本、韩国、美国等国家有知名的魔术学校。国内爱好者一般可通过魔术社团、大师教学视频、参加讲座等方式来学习，最贵的途径是拜师求学。
对于职业魔术师而言，花了大量时间学习表演，入行成本高，最后收入却不多，生存压力大，自然难以坚持下去。
行业人才匮乏意味着魔术短视频创新缺少动力。如果将魔术和其他内容类型结合，比如剧情向的魔术短视频，那么观众的注意力也会转移到剧情和表演者身上，魔术还是视频的主角吗？
三是魔术市场的重心始终在线下。
国内魔术市场整体仍处于初级的发展阶段，并以现场演出为重心。
以领头魔术公司奇幻森林为例，目前主营业务涵盖四方面：魔术策划设计及演艺经纪、魔术教育培训、魔术道具研发制作及国际引进、文旅景区项目合作及大型魔术赛会节庆运营。
可见，从魔术策划和培训，到魔术表演和道具，魔术的商业模式都围绕线下场景展开。
魔术师当然可以拍短视频、成为网红，但魔术短视频商业化的想象空间有多大，以及能否对魔术行业起到正向的影响作用仍存在争议。创作者和观众都需要重新思考魔术短视频的价值。
有一种声音认为，从现代魔术强调与人的互动来看，未来也许魔术更合适线下的沉浸式小剧场，类似于脱口秀演出。
就像大家争先去环球影城入学霍格沃茨，永远都有人相信魔法，相信这份童真的美好体验。
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