秦观《鹊桥仙》词（纤云弄巧）赏析
《鹊桥仙》，是宋代词人秦观写的一首咏七夕的词。《鹊桥仙》是这首词的调名，同时也是词的题目。这种调名和题目一致的例子，在唐、五代的词作中是常见的。到南宋以后，词和音乐的关系愈来愈远，才盛行在调名之外，另标题目，以表明所咏的事物和内容。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。纤云就是微云，飞星就是流星，银汉就是银河。微微的云彩，划过夜空的流星，遥遥的天河，这都是七月七日夜晚的特定的自然景象，不是一般的夜色的描写。弄巧，传恨，暗度，这是织女活的形象，是织女典型的性格和行为的描述。传说中的织女是织布的能手，织出的东西简直可以巧夺天工，胜过云霞的轻盈和绚丽。所以，旧时七月七日的晚上，无论宫廷民间，妇女们都要在月下庭中，陈设瓜果，摆下针线，乞求织女赐给她们织布、绣花、缝制衣服的慧心巧手，赐给她们一手好针线活。所以，七夕又叫乞巧节。弄巧二字暗寓了这许多丰富的内容。飞星传恨，这恨不是一般的恨，而是象白居易《长恨歌》里所写的天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期的恨。夜空的云彩象织女织出的云锦，划过夜空的流星象在为她传递夫妻不能团聚的怨恨，这时织女悄悄度过遥远的天河会牛郎去了。弄巧、传恨、暗度，这一连串的动作，写的很有层次，而且，把人物的性格、行为和环境有机地结合了起来，很好地起到了情景交融的作用。就此一句，便委婉、贴切地写出了七夕的特定的情景，这是很需要一番巧思的。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。金风就是秋风，玉露就是白露。这是秋日的特定景物。金风玉露暗示节候，风字前加一金字，露字前加一玉字，显示景物的优美。在这样的良辰美景中，真诚相爱的情侣能得到一夕的相逢，也就胜过了人间无数次的团聚，而且胜过不知多少倍了。真正的爱情是天河也隔绝不了的。有了这种真正的爱情，即使一年一度相逢，也是美好的，可贵的；没有爱的结合，哪怕终生朝夕厮守在一起，也没有意味。从这里可以明显看出，作者对牛郎织女七夕相会的看法，对爱情的看法，和那些通常的观点是迥然不同的。在作者看来，织女是真正的高尚的爱的胜利者，并不是失败者。织女是很值得羡慕的。这一句实际上是在为全词的最末一句张本。
下阕：柔情似水，假期如梦，忍顾鹊桥归路？遥接上阕暗度相逢的意思。由暗度到相逢，由相逢到深入刻画相逢后的情景，层次很分明。柔情似水，是说这织女会牛郎时的一片柔情，比眼前的银河水还清、还柔。以水比情，情深似水，水柔似情。两者联系起来，起到了互相衬托又互相深化的作用。佳期如梦，一年一度相逢，不知有多少情怀要倾诉，乍一相逢能没有如梦的感觉吗？这一夕相逢的佳期能不如梦境一般美好吗？这样深情的一对，能够暗度相逢，而且一年仅此一夕，他们能舍得分开吗？然而不愿意回去而又不得不回去，还得走鹊桥之路，这就是恨之所在。这一句极力渲染织女感情之深厚、真挚。联系着银河之水，联系着鹊桥之路，由情及景，由景及情，更由情景而深入到人物心理状态的揣摩刻画，委婉含蓄。这正是婉约派词人的特色。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。只要两个人的爱情真正是海枯石烂，真正是地久天长，又何必要朝朝暮暮厮守在一起？
这首词共五十六个字，和一首七律的字数相当，只是句法不同。它写了纤云、流星、金风、玉露，迢迢的银河和银河上的鹊桥。它又写了织女的巧，织女的恨。她悄悄地度过银河，步过鹊桥，去赴一年一度梦寐以求的佳期，心中充满柔情；她一往情深地只顾向鹊桥那边走去，一点也不考虑一夕过后，仍要从这桥上回来，还要去忍受那年复一年的隔绝分离之苦；她只感到两情的久长和这一夕相逢的珍贵和欢乐；她并不追求朝朝暮暮厮守在一起，觉得这美好的一夕，就胜过了人间的无数，就是永久。这就是七夕织女的情怀。作者处处巧妙地融情于景，在情景交融中去创造人物形象 。这个人物形象是有血有肉的，是完整丰满的。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！传恨和两情久长，暗用白居易《长恨歌》中……
