频率响应18Hz - 150kHz±3dB，这是什么概念?要知道一件式结构的音箱当中，TAD的Reference One能做到20Hz-100kHz频宽，已经算是惊天动地了，多年来几乎没有任何敌手。R1所采用的CST同轴中高音单元具有“相位一致”、“点状音源”及“优异指向性”三大特色，这个单元的频率涵盖250Hz至100kHz，同样是前无古人之作。TAD在三十几年前便已经掌握铍振膜技术，但Reference One却进一步拿铍振膜作中音单元，这倒是前所未见。于此同时，Reference One仅用两只10英寸低音单元，居然可以让低频延伸下潜到20Hz，黑科技当然不少。但仔细看看TAD所公布的规格，在20Hz极低频和100 kHz极高频，最大衰减达到-10 dB，也就是说频响两端的能量其实是不足的。
▲Lansche Audio No.9.2音箱的设计图
这时再回过头来看看冠廷Lansche Audio最新的旗舰No.9.2音箱，标示的18Hz - 150kHz±3dB频宽简直就不可思议，因为就算是德国Acuton的钻石高音，极高频延伸也不过才到100Hz，据说还存在不少失真问题需要解决。德国音箱一向都规格优异，追求频率两端延伸是大家的共同目标，冠廷Lansche上一代旗舰No.7.2音箱，标示的23Hz - 150kHz±3dB频宽已经足够打遍武林了，No.9.2又更上层楼，极低频线条之干净、能量之丰满，速度之敏捷，绝对是武林盟主级别。虽然20kHz以上与20Hz以下的声音人耳已经听不到，但声波激动空气传递却可以由皮肤等其他器官感觉到，对音响重播来说，仍然有一定的意义。
▲冠廷Lansche Audio音箱的主要设计者Panagiotis Karavitis博士
当我们追求音箱频响两端无尽延伸的同时，会不会形同制造了超声波武器?放心吧，超声波(20kHz以上的极高频)在空间中的反射、折射、衍射、散射等传播规律，与可听闻声波没有本质上的区别。但是超声波的波长很短，只有几厘米，甚至千分之几毫米，通常音响房的家具尺寸都比其波长大好多倍，因此超声波的衍射本领很差，它只能在空气中定向直线传播。所以我们想要享受超声波带来空气感盎然，乐器质感油光水滑，3D感明显强烈等优点，要注意三点:①高音单元要对准聆听皇帝位，最好高音单元发声轴线与耳朵高度一致，而且中间不能有阻挡的物品。②房间四周以扩散为主，吸音过多的环境会把极高频能量完全消灭掉，这时你再加几个超高音单元都没什么用。③如果是外加的超高音单元，最好是能发出50kHz以上的超声波。
▲Otto Braun最早设计的离子高音
具备这些基本条件后，我们就可以开始体验极高频的妙处。一般来说，只要极高频能延伸到50kHz以上，这种音箱的音场听感上都比较开阔、开放，连深度也会拉得远了一些。在一些打击乐录音中，象是曼陀铃、排笛、摇铃，还有打击乐、铜钹等乐器，有了完整的泛音结构，这些乐器会有更细微的质地，音乐画面变得更缤纷，更生动，细节丰富又轻松。另外，有极高频延伸的音箱音色会更加湿润有水分，小提琴多了一丝甜美柔软的质地，让激昂处的旋律更显悦耳，音场也会变得比较高一些。简单地说，就是声音更具华丽感，弦乐群高频段的厚度更好，水分、流畅性与光泽也跟着提升，而且音场的规模更大更开放，无形中也添了聆听的轻松感。至于象是人声、打击乐、吉他、铜管，或是特殊音效的录音，也可以听到更清楚的唇齿音、喉部的沙哑声、钹铙的细碎质地、拨弦的清脆感、管乐吹气时的沙沙声，还有录音现场或演奏会录音的实况感受，这些细节不见得是音乐聆听中最重要的部分，但绝对是可以提升聆听乐趣的重要元素。外置的超高音喇叭会有扩散性、灵敏度、分频点等等许多问题，最理想的方法还是像TAD，一体式设计全部解决。那么这家比TAD更厉害的Lansche Audio是何来历?
▲Corona离子高音的内部结构
我们曾经评写过冠廷Lansche Audio最小的No.3.2音箱，虽然属于小型落地箱，却配置了8英寸中音与9英寸低音(藏在箱体里面向下发声)，拥有30 Hz - 150 kHz ±3dB的傲人频响，关键是它使用了独家的Corona离子高音。冠廷Lansche的产品型号不多，分为被动式（PASSIV）、半主动式（SEMIAKTIV）、以及号角（Horn）三个系列。P系列产品共有No.3.2、No.5.2、No.7.2与No.9.2共四款。全部音箱都采用Corona离子高音单元，包括Cubus MkII号角音箱在内，把离子高音的长处发挥得淋漓尽致。可以说，冠廷Lansche的精髓就是Corona离子高音，采用这个高音之后，不但让极高频轻易跨越150kHz，也带来与众不同的华贵亮丽质感。我们就从离子高音开始聊聊。
▲Lansche音箱的致胜关键之一: Corona离子高音
离子高音的原理和等离子电视差不多。在一般的状态下，空气的分子大部分为中性不带电。但经过高压放电后就成为带电的粒子，这种现象称游离化或电离。剧烈的电离过程会产生电弧放电，电弧的横截面直径（粗细）与电弧中电流大小成正比，粗细程度就是空气膨胀程度不同的表现。声波的产生需要空气的膨胀和收缩，收缩过程就是电弧电流由大变小时空气膨胀系数也由大变小的过程。当音乐的频率高低改变，电弧的震荡跟着改变，当音乐信号有了强弱起伏，电弧内的电流大小也跟着调整，周边热空气的分子推挤状态随之改变，我们就能听到声音。因为电弧本身没有质量，利用激励空气来发声，所以反应速度非常快，远远胜过目前我们看得到的任何高音振膜材料。离子高音的电弧没有质量，相较之下钻石或铍都太重了，所以离子声音听起来有种难以形容的风味。
▲法国AHL公司推出的Tolteque冷等离子音箱，理论上接近完美，运用却确有很多困难，倒是对现今的静电音箱造成深远影响
这种“电弧”现象是在1899年由英国物理学家William Duddell首先提出，他发现如果把碳弧灯（早年没有钨丝，用的是碳棒）本身的噪讯降低，再利用电压的变化，碳弧竟然会“唱歌”。当时仅是噪讯的变化，还不算是真正的音乐，但这项1900年于伦敦发表的新技术，成为后来离子高音的理论基础。在电气录音与电气放大技术尚未出现之前，这可是个了不得的发现，1903年德国工程师Oscar Messter制造了Auxtephones，使用调制的压缩空气来震撼听众，并再现音乐。更可怕的是变压器公司UTC的工程师在60年代制造的火焰扬声器，他们使用麦景图McIntosh功放驱动氧乙炔焊炬发出火焰，试图模拟火箭排气的声音，据说也能演奏贝多芬的《第五》交响曲，可惜没有留下唱片。
▲早期德国Magnat公司的球形离子高音单元，也被称为“火焰高音”或“喷火龙”
抛开这些哗众取宠的设计，真正离子高音的雏型大概是法国物理学家Siegfried Klein于1951年在巴黎推出的产品，命名为“Ionophone”，一种没有机械部件的扬声器。他在1954年把一系列专利搭配起来，发现透过小型的石英管搭配标准指数号角，可以有效地控制电弧，设计出实用的离子高音。位于石英管中的铂丝充当阴极，并且在铂丝和围绕它的圆柱形屏蔽之间建立了10-12000伏/ 400 kHz的电场。该场产生离子（带电粒子）并因此产生热量，绝缘的真空外壳包围着石英管，可以防止传导性的热损失和电荷损失。通过在音频上调制400 kHz磁场，就产生了声音……以及紫外线和热量。Siegfried Klein后来将其技术许可给了美国的DuKane和英国的Fane公司，DuKane公司制造了一个名为Ionovac的高音单元，1960年又授权给Electro Voice制造了EV-T3500离子高音。它与Fane公司的IonFane（在早期的B＆W音箱中使用过）外观几乎没有差别，基本上都是用6DQ6电子管放大并配合号角提高声压。但由于中心电极的材料寿命太短，初次点火(起弧)不良，也很难在市场生存。1960年代同时出现了一些相当先进的扬声器技术，例如来自英国的Kelly丝带高音，由Irving M. Fried以IMF品牌销售，还有Janszen的静电单元等，所以离子高音并未取得市场优势。但是离子高音自然而生动的空气感，丰富的音乐细节仍然为人津津乐道，多家公司开始或尝试制造完全没有质量的离子高音。基于DuKane公司失败的经验，后来出现使用氦气的系统，虽然效果不错，但必须经常填充氦气也限制了销售和发烧友使用的意愿。
▲美国Vaughn公司推出的音箱，采用改良自DuKane的Ionovac离子高音
1977年，Otto Braun在德国萨尔布吕肯成立了Corona Acoustic GmbH公司，开始制造离子高音。他设计的Corona离子高音是通过电晕高压放电，电弧直接改变空气压力而发声，具有当今最佳的动态和效率。总共有314（324）型，灵敏度93dB；414/434（424/444）型，灵敏度94dB；514型，灵敏度96dB等三个型号。Corona离子高音有几项特色:
●具有较大的电弧/火焰尺寸和喇叭设计，可实现较低的频率
●通过在输入级中不使用有源设备来实现更高的频率
●喇叭较短，因此失真较低，扩散性较广
●调制器具有更大的电压摆幅，因此最大声压更高
●使用最简单的一阶分频器，可提供更快的瞬态响应
●电气隔离，可确保防触电安全
2001年Lansche的首对音箱No.3在法兰克福High End音响展中展出，当然搭配了Corona离子高音，中音是Accuton的陶瓷单元，这很有可能是最早使用陶瓷单元的音箱之一。不过冠廷Lansche后来发现陶瓷单元有一些缺点，并且有其他更好的单元能与离子高音搭配，因此Lansche现在的音箱多改用莎草纸涂层的中低音。莎草纸（Papyrus）是古埃及人广泛采用的书写材料，很长的纤维，因此柔软轻薄有韧性，埃及的莎草纸甚至可千年不腐。
▲三个中低音单元装在一个箱体中，实际上每个单元内部还有独立分离的箱体
冠廷最新的旗舰Lansche No.9.2在2019年慕尼黑音展首次展示，国内则是十月份的上海音展第一次曝光。No.9.2高达2.2m，采用3路分频哑铃式设计，除了主箱之外，上下还加上了一组被动式超低音设计。高音当然是Corona离子高音单元，为了配合其速度的表现采用了全新设计改进的中音及中低音单元，两只6英寸莎草纸加涂层的中音，两只8英寸的莎草纸加涂层的中低音，其实已经有全频发声的实力了。上一代旗舰No.8.1使用两只由450瓦AB类功放驱动的15英寸铝合金单元，拥有16Hz-150kHz超宽频表现，至今仍是世界纪录保持者。在No.8.1停产后，接续的No.9.2改成全被动式设计，两只15英寸纸盆低音分频点为100Hz，基本上就是超低音，No.9.2依然是世界第一的超频宽音箱。
▲令人迷惑的紫红色光晕，经过改良后现在Corona离子高音已经不会产生臭氧等有害气体
冠廷No.9.2使用的Corona离子高音单元，使用EL519（PL519或6DQ6）电子管的自激电路，加上变压器进行调制，在800℃下会产生8mm长的电弧，该电弧以27MHz的频率振荡并产生一个电离的空气场。从喇叭中可以看到的紫蓝色等离子火焰，功放发出的音乐信号会调制该电离的空气磁场，使火焰随音乐随而变大或变小，声音调制因为每秒移动27,000,000而无法看到，但却激励空气振动而发出声音。它没有感应音圈，没有不均匀的磁场，没有振膜片，没有弹簧系统，没有非线性悬架，只有光和空气。一旦听过或听习惯离子高音，都会觉得传统球顶高音行动迟钝，我家中主系统全部使用铝带高音，与Corona离子高音相比仍然觉得步履蹒跚。
中低音单元是与西雅士Seas公司密切合作设计的，纸盆、悬边、磁铁、支架等所有的一切都是定制的。通过严格控制制程，中低音单元才能与离子高音完美匹配，但最大的挑战是将所有单元组合成一个和谐的整体。毕竟，无论多么出色，所有零件最终都是单个零件，要使整个扬声器发挥最佳效果，那是完全不同的任务。超低音部分使用的两个15英寸硬悬边单元，声箱容积有115升，Lansche说它们也许不是最强劲的，但表现微妙细节的能力，却是任何长冲程单元都做不到的。15英寸超低音的分频器只用了一个电感线圈，6dB的一阶分频斜率不但失真最低，脉冲响应最佳，也不会损耗功放宝贵的功率，所以用胆机就能完美驱动并控制。
▲除了双线分音街头可以用二套功放推动，离子高音是需要插电的
至于箱体部分，从表面上看No.9.2分成三个独立箱体，中间的离子高音独立一箱，上下单元各以哑铃式对称排列。Lansche Audio认为发出声音的应该是喇叭单元，而不是箱体，它们通过精密电脑计算和相应的构造对策，让箱体不会产生振动，在声学上保持绝对中性。每个喇叭单元都有自己的独立箱体，这些小箱体再与与整个大箱体分离。最后加上经面亮漆处理的木皮外饰，让每只No.9.2音箱重达350公斤。D'Appolito哑铃式单元排列也称为仿同轴排列，以中间高音为基准，其余单元垂直对称布置，除了能表现开阔的音场与准确的定位，还可将有害声音的房间反射降至最低。原厂说No.9.2就像一个举止优雅的巨人，播放任何音乐上都绝对从容自在，闪亮华丽的高音，简洁干净的低音，一定给人留下不可磨灭的印象。
▲瑞典Engström Sound气韵生动Eric单声道后级
上海展中代理商以瑞典Engström Sound气韵生动Eric单声道后级来推动，输出功率才70瓦的胆机可以搞定吗?搭配的前级是气韵生动Monica，音源是德国Einstein爱因斯坦的黑胶唱盘、唱臂、唱头，加上爱因斯坦的两件式唱放。整个展厅面积有一百多平方，那么大的空间中，不可思议的取得令人满意的平衡效果，Telarc版的《布兰诗歌》，RCA版的《女巫佳酿》，Decca版海汀克指挥的萧斯塔柯维契13号交响曲，70瓦都足以带来饱满结实的鼓声，反应迅捷的动态，以及宽阔有层次的音场。上一期介绍Engström Sound气韵生动时就说过，我觉得这个组合极低频的结像、比例、控制力都在水平之上，但希望有更深沉的下潜，更权威的能量，建议再加一套Eric后级。
▲德国Synästec Audio（巅峰）最新的Saxum单声道后级
在成都音响展上，换用德国Synästec Audio（巅峰）Saxum单声道后级推动，装甲车似的后级输出功率900瓦/4欧姆(1500瓦/2欧姆)，果然让Lansche No.9.2音箱大开大阖，更加轻松自若，动态起伏与冲击力都有所提升。No.9.2在慕尼黑初试啼声，搭配了emm Labs的MTRX Reference单声道后级(输出功率750瓦/8欧姆，1500瓦/4欧姆)，这样的怪兽功放才能让优雅的巨人发出恐怕的吼声。大家也别以为换上大功放后No.9.2发出的鼓声会震天作响，屋瓦震动，同样是Telarc版的《布兰诗歌》，此时低频更深潜有力，鼓皮更结实有弹性，能量却没有漫溢而出，依旧线条凝聚清晰，乐器比例精准正确。由于巅峰的晶体后级是全新开箱，音色不够开扬，动态也未得到舒展，无法明确下结论，不过音质表现还是胆机占了便宜，更具高贵气质。
▲南京威虹音响的老周经验丰富，在极短时间就调整出平衡的声音
搭配Engström Sound气韵生动胆机轻松中带着甜美，不论音乐场面大小，No.9.2总是能散发出轻松自在的神情，听起来一点都没有压力。那是离子高音的魅力吗？应该是的，因为离子高音本身没有质量，也没有材料先天的谐振，速度很快，再生出来的音乐当然表情很自然。播放巴洛克音乐时要求轻盈姿态，例如大键琴与弦乐的配器既清亮又甜美，在No.9.2听来仿若行云流水，那种丝丝入扣的高贵感无处不在。由于威虹音响老周的调校功夫厉害，即便音箱身躯庞大，在皇帝位上听到的音场漂亮地延伸，音箱几乎消失在空间当中，人声在音场中央漂亮地凝聚，尺寸精致中带着些许的庞大感，让人感觉更贴近真实歌唱者。漂亮甜美又温润的人声或许和胆机有关，但宽阔又深远的音场，应当是冠廷No.9.2的功劳。
▲这对巨人音箱转战成都音响展，精采表现依旧获得满堂喝采
一句话形容，Lansche Audio No.9.2音箱那种轻松、自在、开阔、爽朗的音乐表情，真的把音乐唱活了。它的低频量感当然不错，两只15英寸超低音单元没有家庭影院那种泛滥袭人的声浪，No.9.2低频最漂亮的地方在于声音的密度，大提琴拉奏时能收敛出漂亮的线条，却又没有绷起来的沈重感，大提琴每一个音符的起落之间衔接得漂漂亮亮，密不透风，串起低频鲜活的流动感。而再大音量聆听，这对音箱始终维持无比的轻松感，这时更能尽情享受藏在录音当中的细微表情，当管弦乐团火力全开，热力四射到场面爆开，这些丰富的音乐面貌，全都藉由No.9.2释放出来了。马勒交响曲最适合用来考验大音箱系统，庞大而沈重的弦乐群带出紧张的场面，一层又一层地拉高音乐的气势，低音大提琴群一片又一片往下钻的力道，由Lansche No.9.2音箱来诠释实在过瘾。马勒交响曲的气势壮阔辉煌，弦乐群的张力与铜管辉映，挥洒出亮丽的音乐色彩，慢板时那弦乐的细腻光泽，散发出如丝绸般的柔和辉度，展现出又美又真实的音乐，这些都是Lansche No.9.2的拿手好戏，也是世界第一超频宽设计音箱的奥妙啊!
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