这部剧很难拍，而且恐怕也很少有人愿意去拍。名著改编本来就出力不讨好，而且还面临许多其他方面的因素，投资风险比一般的商业剧大很多。但出于对白鹿原这部作品的推广的需要，出于对名著的尊重，终于有投资人愿意来拍这部其实并不符合当下口味的电视剧。
张嘉译、刘进团队之前合作过悬崖、和一仆二主，都取得了成功，这个团队擅长拍状态戏，不擅长拍强情节戏，擅长还原真实状态，用情感的带入来推定剧情的发展，而不是现在最常见的情节推动剧情发展，靠狗血或激烈的情节吸引人。所以，相比情节推动，情感推定更需要制作人员用心下功夫，也更考验演员的演技，但对于还原这部经典名著来说，是一件好事，因为更能把名著的震撼人心的一面更好的表现出来，是对这部作品的最大尊重。
就这前22集来看，总体来说是很好的，而且也的确收获了观众的口碑，如果说有什么不足的话，我道感觉拍的有点太正了，或者说有点太小众了，虽然喜欢的观众会更喜欢，但却是更不容易进行大众化推广，更不容易让普通人解释看懂。
1、编剧非常惊艳。这部剧不是什么狗血剧，没有什么强情节来吸引观众，而是一部厚重的注重思想传播的剧，所以编剧的难度可想而知，但在事实上，我们的观剧感受并不沉闷，反倒有许多的趣味点。举个例子，老麦客想多拿个馒头，问监工的小孩前面是什么山，小孩说事秦岭。这种梗让人既感到生活的情趣，又获得观剧的快感，非常成功。像这种类似的梗，剧本里面非常多，剧的可看性很强，不枯燥。
2、张嘉译的表演代表了本剧的气质。张嘉译在本剧中不仅仅是主演，而且也是艺术总监，这个团队实际上是以张嘉译和刘进为核心搭建起来的，所以剧的气质和风格其实是由张嘉译来承受起了的。作为这部具有厚重且震撼的大剧来说，张嘉译表面不动声色，其实一直是这部剧的主心骨。
3、何冰是这部剧的最大的看点。相比原著，鹿子霖这个角色，被设计的更加具有喜剧色彩，更接地气，其目的只有一个，增加剧的可看型，对于这部思想性的大剧，如何增加可爱型，让人不感到枯燥、沉闷，是成功的关键，何冰在里面起到了关键作用，而这是靠何冰精湛的演技实现的。
4、秦海璐作为金马影后，在本剧中表现的非常精确，不多不少，既不抢戏，也不虚弱，分寸拿捏的很好。只是仙草这个角色目前看不太持重。
5、鹿三是一个很容易被模式化的角色，但演员演绎的非常立体鲜活，很有重量感，显示了深厚的功底。
朱先生，其实也是不太容易演绎的人物，也特别容易模式化，但刘佩琦老师通过表现人物的正气和大气，抓住人物精神，将人物突破。
6、年轻演员中，鹿兆鹏表现的最好，这也是一个相当难演的角色，鹿兆鹏的角色复杂性很大，演不好就成主旋律了，但雷佳音演的很神，有一种只可意会不可言传的魅力。
7、女演员中，李沁表现优秀。李沁本来在特质上不太符合田小娥角色，或者说不太符合田小娥风骚的一面，但导演之所以选择李沁来演，很大的原因在于，田小娥不仅仅是个风骚的女人，这只是表象，更重要的是她是个备受摧残的女人，导演之所以使用李沁，其实想追求的是折翼天使的效果，天使被摧残才有震撼力。李沁用自己成熟的演技，刻画了一个风情而不风骚的田小娥，之后的戏值得期待。
8、白灵被吐槽的较多，但我觉得其基本方向是对的，就是表现人物的生命力，其执拗的生命力，演员也基本表现出来这种激情和热情。如果说有什么不足的化，确实就是缺少一点变化，略微的单一了一点。比如兆海追求白灵时，白灵的心动和羞涩可以在加强一点。白灵这个角色其实也是这部剧的一个核心点，后面的剧情值得期待。
作为剧中的两个女性角色，田小娥和白灵
