（自媒体/大米有文化，文/大米）最近一部讲述香港电影武打替身演员的纪录片《龙虎武师》引发了很多观众的感慨，首映的时候包括徐克、王晶导演也都去了。这部纪录片震撼了好多人，也让很多人潸然泪下。
电影导演是有“香港电影活字典”的魏君子筹备并拍摄，采用了采访和电影片段相结合的方式。通过“龙虎武师”这个群体，完整的讲述了香港电影的兴衰史，可以说是一部很难得的纪录电影。
我们先说说电影本身，纪录电影和纪录片还是有区别的，它需要有完整的故事性，画面符合大银幕的要求，具有视觉冲击力，这样观众才会安静地坐在那里去欣赏。《龙虎武师》从第一代龙虎武师开始讲起，然后兴盛，再到香港龙虎武师的衰落，最后是对于未来的思考。可以说是一个完整的电影结构。画面也采用了很多原版电影的画面，通过旁白、讲述和画面的结合，让整部纪录片显得非常具有电影品质。包括呈现了很多经典电影背后普通观众看不到的“八卦”和“内幕”，让人大开眼界，对于龙虎武师进行了全景的展示。（自媒体/大米有文化，文/大米）
电影中第一代的“龙虎武师”是以于占元为代表的“七小福”，一开始于占元这些北方京剧社主要是培养京剧人才，但是在香港京剧受众有限，随着香港武侠电影的蓬勃发展，越来越多的人进入到了电影行业从事“龙虎武师”的工作，也就是武打替身。洪金宝、成龙都是最早一批“龙虎武师”，他们从最底层开始干起。一开始于占元还是钟情于京剧舞台，不太喜欢电影这种方式，但是随着大时代的发展，于占元也逐渐接受了现实，明白将来这些孩子未来肯定都是要干电影这个行业的。（自媒体/大米有文化，文/大米）
随着香港功夫电影迎来了黄金时代，李小龙横空出世，香港也孕育出了一大批龙虎武师团队，像“袁家班”、“洪家班”、“刘家班”、“成家班”等，他们之间相互竞争，又相互合作。不断的挑战极限，创造出了一个个功夫电影的经典镜头。最具有代表性的就是成龙的电影，基本上都是用“搏命演出”。电影票房纪录也不断的被打破，创造了一个香港电影的大时代。之所以造成这种盛况空前的效果，主要原因就是各个龙虎武师团队之间的“比勇斗狠”。龙虎武师之间相互之间大家形成了一个良性竞争。（自媒体/大米有文化，文/大米）
危险动作带来的视觉冲击是最直接的，那些通过后期剪辑出来的动作，远没有一镜到底的震撼。再加上当时的技术条件有限，很多现在看起来很容易用特效来实现的镜头，只能靠“人肉”拼命。（自媒体/大米有文化，文/大米）
香港电影的这种“搏命”演出，让整个香港电影蜚声海外，连好莱坞都顶礼膜拜，后期甚至大量的借鉴和聘请了香港武术指导。成龙也从此奠定了在好莱坞的地位。可以说香港电影的辉煌是龙虎武师用命拼出来的，像唐季礼、林正英都曾经是“龙虎武师”的一部分。
电影的第二阶段就是随着香港电影市场和功夫电影的没落，大量的龙虎武师失去了往日的辉煌。最早的龙虎武师其实都是没有什么文化知识，很多都是小学毕业。长相好一点的都开始去做演员，像成龙、钱嘉乐；能力强的开始做武术指导或者导演，譬如，洪金宝、唐季礼，曾志伟。但是能走到前台的毕竟还是有限，大量的龙虎武师都在辉煌之后陷入到了困顿之中。而且很多人有钱的时候不知道经营，到了干不了的时候一身病，虽然做龙武武师的收入还不错，但是这种靠搏命换来的收入是无法持久的。
现在大部分香港电影从业者都来到了大陆发展，在横店，在北京继续从事着电影事业。一代人终将老去,但总有人正年轻。其实现在的横店像极了曾经的香港，也延续了香港功夫电影的辉煌，现在的很多网大里都活跃着曾经老一代香港电影人甚至龙虎武师的影子，不管是幕后还是墓前。随着技术的发展，电影行业已经不需要再像之前的“龙虎武师”那样拼命，但是“龙虎武师”的精神一定会传承下来。（自媒体/大米有文化，文/大米）
通过这部电影其实给与了我们很多启迪，不仅仅是电影行业。每个行业、每个人一生中都有辉煌的时候，但是没有什么是永远辉煌，也没有永远的青春，当你在辉煌的时候一定要抓住机会，否则时代的大潮很容易就把你淘汰。
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