《枪火》中的枪战戏是非常有意思的，也是具有突破性的意义的。
在90年代，观众早已习惯吴宇森式的枪战片，主人公一跃而起，凌空转体270度，左右双枪齐射，落地前打完两匣子弹，此时又有敌人赶来，主人公一个侧滚避开子弹，顺势拿起死者手中的枪还击……
杜琪峰把《枪火》称为他的一部“习作”，这个习作有一个很大的意义在于，他不是用夸张的“运动”来表现动作戏，而是借鉴了日本电影中的一些元素，通过大量静势的对峙，来营造出张力。
电影中最有代表性的一场动作戏，就是五人组在荃湾广场中掩护“文哥”杀出重围。
视频封面15.8MB04:07
这场戏的高潮其实是在这里：
五个人的持枪造型，当然有耍帅的成分（毕竟这就是部耍帅的电影），但意义远不限于此。在这场“团战”中，五个人的站位，以及他们的视野是这样的：
这个互相掩护的站位，不仅反映出了这五个人的性格、能力，也反映出他们对彼此的了解和默契：
张耀扬饰演的Mic枪法最好，所以担当了守在电梯口卡视野的重任。
吴镇宇饰演的阿来最勇，所以负责打头阵，深入情况不明的大厅，且没有任何隐蔽物。
林雪饰演的阿肥最心细，作为文哥的贴身侍卫。
最老道、经验最丰富的阿鬼（黄秋生）在最重要的位置上压阵，带着最年轻最毛躁的阿信（吕颂贤）。
这个站位几乎没有破绽，三个杀手没有任何机会。这时候，假扮成搬运工的第四个杀手出现，悠然地走进这个战场。
但他偏偏送的是一只玻璃镜框，暴露了同伙的位置。
阿鬼、阿信、阿来几乎同时做出了反应，但他们都扑空了。
因为对手的身手也是相当矫健，利用他们注意力被推车转移的瞬间，移换了阵地。
阿鬼不愧是老江湖，瞬间反应过来，立即向搬运工开火，而阿信明显迟疑了一下，慢了半拍（还没想到这个人有问题）。
此时那个躲在推车后的杀手突然站起来，恰好撞在阿信的枪口上。两人死于乱枪之下。
还专门给了个特写，以示这个倒霉鬼还没来得及拔枪就死了。
阿鬼毫不犹豫地补完最后一枪，立即转身支援阿来，形成了二对一的优势，剩下的那个杀手也不敢造次了。而他们背后，Mic和阿肥寸步未动。
六人毫发无伤，从容撤退。
在剧情上，这只是五人组的第二次合作，经过上一次的有惊无险之后，他们已经完全摸清了彼此，他们在这场战斗中的作为，不仅符合各自的性格、能力、责任，也符合他们对彼此的期望。所谓的默契，所谓的情义，不是用豪言壮语来表现的，就在这不动声色之间传达出来。
同时，镜头把整个场景的空间感，人物的位置和关系，交代得非常清楚，不是说为了凸显人物而剪得七零八碎，可以很清楚地看出导演的意识。
杜琪峰拍这部电影的时候，连剧本都没有，预算也非常有限，演员们到了片场都不知道要拍什么。而杜琪峰选的第一场戏，就是这场商场枪战，所以这也是这部“习作”的第一个“练笔”，这场戏拍成，杜琪峰便说心里有底了，他的控场能力可以 Hold 住整部电影，果然不错。
