词的开头第一句“驿外断桥边”，便透着一片冷落的景象；第二句“寂寞开无主”，直接说出梅花的孤独。
接下来的“黄昏”和“愁”字，更加强了那种孤独的色彩，连上“风和雨”，就不仅仅是孤独了，更是动荡艰难环境中的孤独。
下片头二句“无意苦争春，一任群芳妒”，作者不说梅花先春而开，反而说梅花无意苦苦争取在春天开放，只是我行我素地于苦寒中独自芬芳，任由那些随波逐流、经不起风雨的群芳忌妒。写出了梅花独行特立的性格，立足点很高。
接下来再进一层，就算“零落成泥”、就算被“碾作尘”的粉身碎骨，梅花的幽香依然“如故”，这就是说，不管别人怎么样，也不管环境怎么样，我还是这个样子！初衷不改。
这是多么的傲岸！多么的坚韧！多么的自信！南宋时期，强敌入侵，小朝庭偏安一隅，不思抵抗。陆游一向是反对投降妥协、坚持收复中原失地的，这种信念，贯彻毕生，始终不变。可是，面对小朝庭的不抵抗政策，面对议和派的排挤打击，他的感觉是多么的孤独、寂寞，这与苦寒中怒放的梅花，又是多么的相似！这首词虽是咏梅，其实却是作者的心头呐喊！这首词之所以写得成功，是把物象充分升华的结果，作者不斤斤计较于梅花形态的叙述，而是把梅花上升为人的高尚品格来描写，梅花与人，是二又是一。
作者首先确立了一个中心思想——“孤芳不变”，上片着重于“孤芳”，下片突出“不变”。
这不禁令人想到屈原的两句话：“众人皆醉我独醒”和“虽九死其犹未悔”。
这个中心思想的确立很重要，因为，客观事物通过个人意识的改造，必然染上个人主观的色彩，问题在于，你是怎么样去改造它，给它染上什么样的色彩。
梅花，你可以把它看作是脱俗的高人隐士，也可以把它看作是寒冰美人，这也只是从梅花这个特定的物象上来提升，然而，最好还是要写出这个特定物象的性格来。如何把握好这一点，还得看作者个人的修养与情操。
这应该就是这首诗的中心思想
