梅、兰、竹、菊，在中国简称为“四君子”。
其中梅，竹，在中国古代绘画中，被很多文人墨客拿来为题。
因梅花傲骨铮铮，坚强不息，不畏严寒的品格，给人以奋发向上的激励。因此画梅之人都希望自己有着梅花的品格 ，愿意用梅花来自喻 ，寄托自己的孤高傲岸的情怀。恰如陆游的词中所描写的：零落成泥碾作尘，只有香如故！
再来看竹，从古至今都在赞美竹子坚强不屈的精神和品格，遇风不折，刚正笔直，不畏困难、不惧压力的强大生命力。
竹子也是“四君子”之一，“凌云劲竹真君子，空谷幽兰绝美人”，“咬定青山不放松，立根原在破岩中”。这是古人对她们品格的赞美，也成为历代众多文人和画士所青睐和追宠的原由。 中国文人所看重的正是竹子的宁裂不弯曲的精神。在这其中尤以郑板桥画竹最有名，正如他的诗所言
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风
题主好！古人为什么把梅竹画在一起呢？其实是表达了画家对爱情的向往。
在秦汉及以前，人们对爱情的态度是喜欢开朗奔放的，具有爱情含义的是火热鲜艳的桃花。《诗经》中的《桃夭》，就是一首爱情诗：
桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宜其室家。
桃之夭夭，有蕡其实，之子于归，宜其家室。
桃之夭夭，其叶蓁蓁，之子于归，宜其家人。
那么到了魏晋南北朝时期，随着文人士大夫之风突起，对爱情的期望对象也发生了改变，不在以激烈奔放为追求，而转向清明淡雅作为理想中的爱情对象。而梅花自然是这种意想最杰出的代表。
同时，竹子以其虚心有节，栉风沐雨，傲雪凌霜而不改风姿，成为文人风骨品德的代言人就是必然的啦。所以古人把梅竹画在一起，竹子代表的自己，而梅花自然就是红粉佳人啦。
