影视观赏的特征： 一是直觉性——视听直观与心理直觉； 二是情感性—情感激动与情感交流； 三是再创性——想象、联想的激发与形象、情景的再创造。
(1) 综合性
电影综合了诗，音乐，舞蹈，绘画，雕塑，建筑等多种艺术元素，把它们融合之后，变成了一门崭新的艺术----第七艺术，并且改变了它所综合的各种艺术的原有材料和独特的个性，引起了原有艺术元素的质的变化。
在电影中，时间的运动，借助空间环境显现了它的形象的魅力；而空间造型，则透过时间的运动，故事情节的展开，赋予它更为丰富的表现力。所以二者的结合相辅相成，相得益彰。
由于电影是时间艺术和空间艺术的综合体，使它具备了得天独厚的优越条件，它既可以表现时间流动的过程，充分展示动作，通过事物的发展和运动来扩展空间；又可以在不断变化的空间环境中表现叙事的过程，在同一时间内透过空间扩展生活场面，加大叙事容量。所以说电影既是时间艺术，又是空间艺术，它是以视觉来感受时间运动的，所以它的表现层面更多，张力更大，给人的冲击力和感染力更强烈。
电影对时间艺术和空间艺术的综合，使它获得了创造新的艺术形象的可能性。通过多重时空的交叉组合，通过声画对位构成新的叙事结构，通过声音显示画外空间，以及对时空的压缩与延伸，使电影语言越来越丰富，越来越自由，不仅扩展了电影表现手段，同时也加大了电影内涵的容量。
(2)逼真性
电影的逼真性是电影的天然本性。一般来说，电影是通过摄影机的功能，把客观世界的形象如实地记录在胶片上，然后再通过放映机还原在银幕上。银幕上的形象几乎和生活中观察的形象别无二致，如同置身于现实中一样，让人有身临其境之感。
值得注意的是，人们常常容易把逼真性和真实性混为一谈。能够如实地反映客观世界的逼真性，是科学的概念，是电影本身所固有的天然属性。而真实性则是艺术上的概念，常指艺术创作上的追求或欲达到的目的。
关于真实性的议论，电影界有各种各样的说法，存在各种各样的解释。比如希区柯克就认为最为真实的是记录片，在记录片里“上帝即导演”，是这位万物之主为记录片创造出真实素材，人们不过把这些素材如实地记录下来罢了，你无法创造它；在故事片里，“导演即上帝”。导演要按照自己的意愿选择形象，创造出真实的生活来。但这真实的生活是虚构的，却要让你感觉出它是真实的。虽不是真有其事，却可能有其事。所以不可将生活的真实与艺术的真实混为一谈。
毋庸置疑，真实性又是和逼真性密切相关的。电影的逼真首先来自电影的逼真性，而不是真实的事情。尽管故事是虚构的，但体现形象的物质外壳必须有逼真的质感，而且是以导演构思的主观刻画呈现其面貌的。具有质感的影象不仅负载叙述功能，而且具有独立的表义功能。
现代电影艺术作为一种逼真于生活形态的艺术，如何在创作中更好地对生活素材进行加工创造，而又使这种加工的痕迹被隐藏起来，是对现代电影的一个更高的要求。电影不容许虚假，这和电影的逼真性的本性紧密相关的。不过它容许假定性，容许导演的主观选择，取舍，提炼，创造，以及容许运用特殊技巧和数字技术进入电影制作，所以电影能表现梦境，幻象，天堂和地狱，以及太空领域的天外来客；展示神鬼斗法，人妖相恋，魔怪拼杀等一些荒诞的故事。电影能借助影象的幻觉，把太空仙境，道行魔法，表现得光怪陆离，神乎其乎，把观众带到一个不可知的陌生世界，使电影具有非凡的观赏性和吸引力，让观众把假的当作真的去欣赏，所以电影的逼真性还有它相对的一面。
(3)蒙太奇
蒙太奇是电影独特的表现手段。
蒙太奇（Montage)原是法国建筑学上的一个名词，意思是把各种不同的材料，根据一个总的计划把它们装配在一起，构成一个整体。这个名词后来被借用到电影中来，含有组接，构成的意思，并成为世界上电影的通用术语。
电影通过蒙太奇的功能，可以把一个事件或动作分切成许多单独的镜头，然后再组成一个非常流畅，协调，又合乎逻辑的整体；也可以在一刹那间改变运动的时间和空间。这是其它艺术很难做到的。
蒙太奇可以是电影艺术的结构形式，也可以作为电影揭示生活，传达思想的特殊技巧，同时也是导演叙述故事，塑造人物形象的主要方法。但是蒙太奇不是万能的，它只是一种表现手段，而不是创作的目的。
蒙太奇是和电影的诸多艺术元素互相依存，相互配合才形成了电影表述事物的独特语言。蒙太奇如果脱离演员的表演，摄影和美工的造型设计，以及音乐和音响的声音处理，它是很难单独存在的。
蒙太奇技巧不是凭空创造的，它来源与生活，来自对生活的深入观察与思考，如果从狭义上理解，只局限于镜头的组接，那是远远不够的；从广义上讲，它也是一种视觉语言。
