我认为：当代戏曲，面临中国戏曲史上从未有过的奇特处境，台上振兴、台下冷清！不能笼统地视为戏曲衰败，准确地概括，当代戏曲的特征是观众稀少。不是没好戏，而是戏再好，也少有观众上门。其根本原因，在于当代人生活方式、文娱方式的巨大变化。戏曲乃至戏剧舞台艺术，已经不是现代人重要的文娱方式了。戏曲应从年轻人开始普及，比如戏曲进校园，戏曲下乡，招收学校的小娃娃学习戏曲，要想发展，首先必须让人了解戏曲，看懂戏曲，然后才能喜欢戏曲，再之传承戏曲。
中国的传统戏曲文化多姿多彩，戏曲种类十分丰富：京剧、豫剧、曲剧、评剧、川剧、吕剧、蒲剧、越剧、黄梅戏、秦腔、柳琴戏……等等。每种传统戏曲都曾有过辉煌的时期，辉煌时期在剧场演出场场爆满，一票难求，露天演出时经常出现人山人海的场面，受欢迎成度不亚于现在的明星演唱会。
说实话，传统戏曲的现状真的令人堪忧！
流行文化和西方文化对我国传统戏曲文化的冲击是致命的，是无法阻挡的。如何使传统戏曲文化立于不败之地，更好的传承下去是当今戏曲界的首要问题，也是任务。
不断创新，是保持戏曲文化生命力的关键，创新要从多方位考虑，决不能脱离群众，多出大众喜闻乐见接地气的作品。
传统戏曲文化传承离不开老艺术家“传帮带”，也离不开青少年“承前启后”，戏曲 人才的培养是决定戏曲文化能否传承的重要因素，开展戏曲进校园活动，从娃娃抓起，发现人才，积极培养，使戏曲文化传承后继有人。
给大衣哥拍视频都能养活一大群拍抖音视频的粉丝，所以不要小看新媒体的力量，戏曲文化也要与时俱进，利用一切可利用的新媒体平台，进行戏曲文化传播，使更多的人了解戏曲，会唱戏曲，喜欢戏曲。
