答:关于豫剧的起源，相关人员在编修《中国戏曲志·河南卷》的过程中，各方面的专家进行了广泛的调查和论证，结论为豫剧(河南梆子)最早的诞生地是在河南开封和开封周围各县。
豫剧诞生在开封，绝非偶然，这得益于开封的历史文化积淀和丰富的乐舞活动。特别是宋代，开封作为首都，勾栏瓦舍遍布全城，宋代志书《东京梦华录》有明确记载，当时有桑家瓦子、北瓦、次里瓦等，一个勾栏棚可容数千观众之多。这种文化氛围与群众基础构成了孕育豫剧的必要条件。
豫剧因早期演员多用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”；又因其音乐伴奏用枣木梆子打拍而得名河南梆子。豫剧是在继承河南梆子的基础上，通过不断改革和创新发展起来的。
新中国成立后，因河南的简称是“豫”，河南梆子戏正式定名为“豫剧”。除河南本省外，河北、山东、陕西、湖北、山西、安徽、江苏、四川、甘肃、东北、新疆、西藏、青海以及台湾等地都有专业豫剧团分布。
根据2004年的统计，中国大陆的豫剧团达160个，是全国之最。2006年5月20日，豫剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
豫剧由于地方语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的流派：
以开封为中心的唱法称“祥符调”；
以商丘为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；
以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；
豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”（漯河至南阳一带），又称本地梆。
“豫剧”名称第一次出现是在1924年，王义成在《京报》副刊《戏剧周报》上发表《豫剧通论》一文，但是文章中提到的“豫剧”是对河南省所有剧种的统称。
第一次把“河南梆子”称为豫剧的名叫李战。
李战，1918年生于河南太康县，原名李峻恩。1943年毕业于国立西北大学法商学院，获得学士学位。抗战期间，曾在开封、西安、兰州从事话剧工作，是早期新剧运动开拓者之一。他是个剧作家，也是个导演，他创办了“业余剧人协会”，并导演了《裙带风》《风雪夜归人》等知名作品。在当时，李战的名气是和北京人艺的焦菊隐并驾齐驱的。
1947年，李战在兰州创建了“新光豫剧团”，这是最早将“豫剧”的名称使用于剧团组织机构。河南梆子第一次真正意义上有了名字，也意味着这一剧种的固化，让“河南梆子”一跃从“梆子”这样的笼统称呼变为代表一个省的省剧。
“豫剧”之名的正式确立是在新中国成立后，“河南梆子”受到党和政府的高度重视。1950年，中南区军政委员会文化部为发展戏剧事业，在河南招收一批河南梆子演员到武汉演出，组成了以陈素真、王魁元、黄忠祥为首的“群众河南梆子剧团”。
演出结束后，中南区军政委员会第一副主席邓子恢接见了河南的演员。谈到河南梆子时，邓子恢说：“‘河南梆子’是个小名，豫是河南省的简称，我看可以取个大名为‘豫剧’比较恰当。”1950年8月间，“群众河南梆子剧团”在河南、河北等地巡回演出时，正式将“河南梆子”称为“豫剧”。
从此，“豫剧”一词正式取代“河南梆子”，中国各地纷纷成立豫剧职业团体，豫剧唱遍大江南北，迎来了豫剧的大繁荣。
豫剧艺术古今兼纳、刚柔相济、豁达宽厚、有“中和”之美。首先，豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。
其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。
再者，豫剧节奏鲜明强烈、矛盾冲突尖锐、故事情节有头有尾，再加上曲调诙谐欢快，使得豫剧不仅适合演出轻松的喜剧，又适合演帝王将相的大场面戏，豫西调委婉动听，唱腔悲凉故很适合演悲剧。
豫剧在关键剧情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清。
早期的豫剧演员在一起合作演戏过程中，随着影响力的不断扩大，逐渐被赋予一个雅号，如祥符五朵云、杞县三亭、豫东五杆旗等清末民初组合，而更早期的演员组合已无从查证。
从民国十六年（1927年）起，中国戏曲界吹起流派风，以表演者姓名当作流派的标记，象徵着个人表演风格成为传统戏曲界的楷模。剧评家、表演家、剧作家、戏迷们都开始以派别来品论表演者的艺术风范，“流派”便成为一种习惯用语，影响所及，豫剧也出现了流派的说法。
经常被谈论的有陈（素真）派、常（香玉）派、崔（兰田）派、马（金凤）派、阎（立品）派、桑（振君）派等旦角六大流派；
老生（即须生、红脸）唐（玉成）派、唐（喜成）派、刘（忠河）派；小生行当黄（儒秀）派、刘（法印）派、王（素君）派；武生行当流派王（二顺）派；净行李（斯忠）派和丑行牛（得草）派、高（兴旺）派等。流派的出现对豫剧有正面意义，其表演特色是豫剧不断发展的重要因素。
