正确的绘油画步骤:
在画布绘画之前,要较具体细致的素描稿(黑白定稿)和色彩稿:
1、素描稿要解决以下问题:
①、构图设计(整个画面的布局安排)能充分体现主题,体现基本构思。
②、要体现画面形式构成,即画面中的点、线、面及黑、白、灰明暗处理;
③、画面边界和轮廓、比例准确、透视合理,形象具体生动并具有个性特征。确定精准的素描定稿,就可在已经绷好的画布上放大制作。
2、色彩稿必须解决这样几个问题:
①、确定色调,找准画面色彩的倾向性。
②、在基本色调的基础上,解决主色和辅助色的结构和比例问题,是体现主体形象的色彩构成。
③、适当地做些实验性、探讨性的表现手法的铺垫,如色块的形状、厚薄、笔触和肌理的预先处理。
3、在绘画创作前,可做一个橙色橙色(暖色)底色,底色暖色可与风景画的蓝色、绿色互补。
4、油画布上放大稿的方法:
有准确的素描稿,需要将其准确地放大到画布上,可采取打方格的方法。
需要在要画的那张小稿和画布上,面画好同比例的网格;
网格会将图片上的内容细分到每一个格子当中,只需要找到相应的格子就能准确地刻画出小稿的内容。
5、铺大色阶段;
可先从天空开始绘画,可粗略地画出树的轮廓。
可保持颜色尽可能的干净,在此阶段尽可能使用大画笔,保持画面的放松感。
半闭上眼睛去“编辑”让人分心的细节。如果画面大形状之间的关系好,就可继续添加细节。
6、深入刻画阶段:
深入阶段要也要保持画面的整体性,不可过分的刻画。时刻将整体意识贯穿整个画面。
画面用笔必须是大胆、明确——有目的的放置。
与此同时,要学会变换笔触,增加画面的兴趣。
7、画面调整阶段:
要注意学会远观画面,尽可能远距离观察画面,能更加整体的观察画面。
调整画面中过于“抢”视觉中心的物体,将画面中心点加强。调整画面过于细碎的笔触等。