阿凡达是用最新的3D技术拍出来的。
掌握了新一代的3D摄影机，卡梅隆才能拍摄出《阿凡达》这样的作品。
这就是传说中的虚拟摄像机。每个演员都要戴上一个微型高清摄像头，它能拍下演员最微妙的表情变化。
爆破点1：新一代3D摄影机拍出立体感如从平面走向立体，这是近年电影革命中最显著的一步。詹姆斯·卡梅隆为了拍摄阿凡达，带头研制新一代的3D摄影机，为此他付出了多年的努力，终于将影像拍出立体实感。 早在9年之前，詹姆斯·卡梅隆在他的《深渊幽灵》中试验了一回。随即，他又开发了新的3D眼镜，最后才把这一套成熟技术用到《阿凡达》的拍摄中。 代表场景：地球人在潘多拉星上建立的基地里，那科技感十足的透明笔记本电脑和仪器显示屏凸显在银幕前方，地球人高层玩耍的高尔夫球朝观众迎面滚过来。
爆破点2：预览让拍摄成本大降特降阿凡达60%的画面都是全CG效果，跟从前任何一部特效大片相比都显得数量惊人，如果导演布置的每一个特效镜头都等特效部门完成，那么拍到猴年马月《阿凡达》都拍不完，如果导演不满意推倒重来，成本将成倍增加。
为了节省时间和金钱，卡梅隆用上了一种虚拟摄影机，这边厢拍摄完真人表演，那边厢就能准确地对最后的成片进行预览，即可以让导演在同一个监视器上看到演员的动作与电脑特效的渲染效果。这项预览技术同时成为卡梅隆降低成本的最得力法宝，否则《阿凡达》拍摄经费远远不止3亿美元，同时这项技术也令近年特效电影成本大降特降。 代表场景：地球人杰克化身为克隆纳威人，和潘多拉星土著纳威公主奈蒂莉在雨林中穿行，他们身边就是奇异的植物，杰克伸手去触碰螺旋状的单片叶子，该叶子马上收缩起来。
爆破点3：升级“动作捕捉”技术 将真人表演贴到电脑画的背景中，往往不够真实，为此詹姆斯·卡梅隆升级“动作捕捉”技术。与其他影片不同的是，《阿凡达》还用上了100多部摄像机来帮忙完成“动作捕捉”。《阿凡达》的演员在拍摄时，除了照例要穿上布满捕捉点的紧身衣裤外，他的面前还架设有一套“协同工作摄影机”，一共多达140部数字摄影机全部对准这个演员，形成一个捕捉舞台，专门拍摄从演员身上反射过来的光线，将这些数据传输到电脑中，从而构成整个特效镜头。
代表场景：为了到达翼兽所在的悬浮山，杰克一路经过浮石、吊桥、瀑布，真实得好像有水珠溅到他的脸上，这些背景都是通过电脑贴进镜头里的。
爆破点4：升级“表演捕捉”技术 在《阿凡达》中有60%的镜头中主角都是电脑动画加工过的纳威人，所以只能采用“表演捕捉”技术，即捕捉真人演员的面部表情，再把这些表情“贴”到纳威人的脸上去，将真人演出影像与电脑动画结合效果逼真。而一个演员可以轻易分饰多人。
阿凡达的创新之处，就是给每个表演的演员戴上一个微型高清摄像头，它离演员的脸只有10厘米左右距离，它能拍下演员最微妙的表情变化，然后传给电脑，用以做出蓝色纳威人。 代表场景：杰克和纳威公主奈蒂莉两情相悦，两人的眼神中开始有了内容。虽然是CG动画角色，但两人表达爱情时神情的细致程度比得上琼瑶剧中的角色。 爆破点5：虚拟摄影机抓动感
阿凡达剧本中有大量动作场面，如杰克在森林中跑动、骑着翼兽在空中飞翔。在捕捉了演员的表情、动作之后，卡梅隆必须给他们加上跑动、飞翔的画面。 卡梅隆开发了虚拟摄影机，让摄影师像跳舞般扭来扭去，运动轨迹能够被系统捕捉下来，并合成到后期的画面处理中，来模拟传统电影拍摄中摇臂摄影机等设备才能拍出的运动镜头。依靠这设备，卡梅隆使自己在CG世界中运镜自如，好像他把摄影机搬进了电脑数字世界中实拍一般。 代表场景：杰克骑在翼兽背上，在悬浮山之间尽情飞翔，时不时玩一下高空俯冲、侧飞，这些运动镜头全在电脑中虚拟而成。
