学舞蹈为什么要经常上台演出（学舞蹈为什么要参加表演）

1、舞蹈，本身就是一种展示性艺术样式，可以给观众带来美好的艺术享受和精神满足，舞蹈本身的属性要求舞蹈能够展示，所以，学习舞蹈必然要演出。反过来，舞蹈演出时有众多的观众在注视着演员的表演，对演员来说，需要集中精力，展示最好，这种舞台体验又是促进舞蹈学习与训练的打好时机。

2、舞蹈比赛更是每个舞蹈演员竭力表现自己水平的时机，也是和别人交流切磋的极好机会，适当地参加比赛，可以激励学生和老师提高教学成绩。

1、表演主要研究戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术的基本知识和技巧。

2、涉及表演、台词、形体、配音等，进行电影、电视剧、戏剧、舞台剧、话剧等表演中不同人物形象的创作、演绎等。例如：电视剧、电影中男女主角的演绎等。

3、课程体系《和声》、《表演》、《表演声音训练》、《表演台词训练》、《播音主持艺术》、《表演多幕剧训练》、《表演风格流派》、《表演化妆艺术》、《表演艺术语言基本功》、《台词艺术》 部分高校按以下专业方向培养：主持、瑜伽、空中乘务、体育舞蹈、影视配音、民间艺术表演、社会文体工作、体育艺术表演、服装表演与设计、空乘与地面服务、戏剧与影视表演。

1、表演专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，接受有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。

2、表演专业属于一级艺术学科，表演专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不不同人物形象创作的高级专门人才。

1、课程体系《芭蕾基本训练》、《中国古典舞》、《中国民族民间舞》、《现代舞》、《外国代表性舞蹈》、《编导学》、《表演学》、《中外舞蹈史》、《舞蹈学》、《舞蹈教育学》、《舞蹈艺术概论》、《舞蹈解剖学》、《舞蹈作品赏析》、《作品训练》、《论文写作》。

2、本专业的就业前景不错,学生可从事文艺团体、专业及普通学校、艺术馆(站、青少年宫、企事业单位等工作。

1、音乐表演专业主干课程有声乐、钢琴、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、合唱与指挥、形态与舞蹈、曲式与作品分析等。

2、通过该课程旨在让学生掌握该专业的基本理论、基本知识，掌握音乐作品的分析方法，具有演绎不同风格及体裁的音乐作品的能力，了解党和国家的文艺方针、政策和法规，了解该专业及相关学科的发展动态，掌握文献、资料查询的基本方法，具有初步科学研究能力。

3、毕业生可到电视台、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作；也可以进一步攻读该专业及相关专业的硕士学位。音乐表演专业学生就业岗位有少儿英语教师、钢琴教师、音乐教师、幼儿园教师、幼儿教师、声乐老师、幼儿英语教师、早教教师、钢琴老师、亲子教师、少儿英语老师等。