舞台摄影选择什么位置拍摄最佳（舞台摄影拍摄技巧）

1、有可能拍摄之前先看看彩排演出。与编导、演员、灯光和舞美人员谈谈。以此了解剧情，熟悉舞台设施、灯光布置等。另外一种情况是提前到达演出剧场，拿到节目单看剧情介绍，同时参考节目单上的剧照初步的拍摄方案

2、注意抓拍演员的动态。动态舞姿可用较高快门速度，也可用较慢快门速度，两者的动态效果区别较大。

3、注意音乐结构变化。演员的动作是随音乐结构的变化而变化。如戏剧里急促的音乐伴奏出现，必定有演员的亮相造型。

4、注意抓提前景。有时完全按照结构与快门同步拍摄会有滞后现象，只有恰当地提前按快门才能抓住演员的精彩瞬间。

5、注意剧情高超。无论哪个剧种，表演都会有平缓抒情、高昂急促、高潮到来时为较好的拍摄时机。

6、注意使用相机的连拍模式。对于演员变换幅度大，速度比较快，高速旋转，跳跃的动作，使用连拍装置能成功抓住某一个经常瞬间。

1、获取逆光的时机

（1）一般来说，傍晚是逆光拍摄的一个好时机，此时太阳快要落山（不过不要等落得太低），但光线依然强烈。当然中午等其他时间同样可以进行逆光拍摄，但一般就要采用仰拍的角度了。

（2）在室内的时候，窗口是一个很好的逆光源，可以将人或物安排在窗前，然后进行拍摄。逆光最能凸显对象的轮廓，可以将一些静物放置在窗台上进行摆拍，会有不错的效果。除自然光源，也可以利用人工光源来实现逆光拍摄，如室内的各种台灯，可以按自己的意愿调整光源的位置。室外的路灯等虽然无法调整位置，但是我们可以对被拍摄的人或物进行调度，来实现完美的逆光拍摄。

2、逆光拍摄的剪影效果逆光拍摄的一个最多的应用，就是拍摄剪影效果。关于剪影的拍摄，已经有过不少的介绍，这里再简单提示几点技巧。

（1）采用点测光，并且要对着背景明亮的部分进行测光曝光。

（2）剪影摄影的本质就是追求曝光不足的效果，所以设置时可以有意降低ISO值。

（3）白平衡控制的目的是为了让画面中的白色，更接近于人眼所认为的白色，而不是“真正”的白色，并以此为基准调整其他的色调。但是我们为了获得剪影效果，则需要一个“错误”的白平衡，可以将它的数值调整到偏高。

3、强势逆光背光拍摄技巧：

（1）逆光拍摄清晰的人物逆光拍摄的一个非常美妙的效果，就是被拍摄的人或物，会有一个美妙的轮廓光。不过我们逆光拍摄时，并不总是为了剪影效果，有时其实我们是想拍摄出清晰的人物照片，但因为时间、地势等条件的限制，不得不逆光而已，常常会拍出一个“大黑脸”。

（2）当在逆光的情况下，又想要拍摄清晰的人物，这时可以从几个方面着手进行调整。首先是测光和对焦。手机摄影应用的“设置”里，可以找到“测光”方式选项，点开后，会有矩阵测光、中心重点测光、点测光、平均测光等。一般推荐使用点测光或者中心重点测光。

（3）与上述的剪影效果相反，这里需要适当的调高ISO值，以及调低白平衡的值。测光的时候，则要对准人物的脸部，一定不能对着背景的亮部。

4、除了上述设置，更为关键的是闪光灯的应用。不开闪光灯的话有可能造成拍摄人物的脸部很黑，而强行开启闪光灯的话，又可能会导致光线太硬，拍摄出来的人物脸部不自然。

5、有一个中和的方法，就是开户闪光灯，但是用纸巾等半透明的东西遮挡一下闪光灯，这样就如同一个柔光罩，让闪光变得软和一些，拍摄出来的人物就自然多了。第三个方法，在不开启闪光灯的情况下，通过反光板给人物的脸部补光。对于非专业人士来说，尽可能利用身边的可用之物充当反光板即可，比如白纸板之类的来替代。

6、另外还有一个比较另类的补光方法，就是让人物手里拿着一个发光体，比如点亮的手机、平板的屏幕光，蜡烛光等，会有意想不到的效果。烛光是一个非常好的补光工具

1、拍摄时尽量靠近主体

手机拍照的镜头是定焦头，它是不支持变焦的；虽然有很多手机厂商说自己的手机支持变焦，但是变焦后拍出来的效果很差。

目前市场上大多数手机的摄像头焦段在26mm—35mm之间，像苹果手机它的摄像头等效焦段为28mm；而手机摄像头28mm的焦段和相机的35mm焦段是很接近的。

所以在使用手机拍照时要尽量靠近被物体，但是并不是意味着疯狂靠近，而是在镜头可对焦的范围内尽量靠近，这样拍出来的照片会更加清晰。记住千万不要用手机把景物拉近拍摄，拍出来的照片画质很渣。

2、选取黄金时间进行拍摄

无论你是用相机拍还是用手机拍，选择黄金时段拍摄，能起到事半功倍的效果。一般我们说的黄金拍摄时间是指：早晨和黄昏，这个时候的光线柔和，天空颜色丰富，能让你有更大的机会拍出好照片。

这个并不是说中午就拍不出好照片，中午光线强烈，可以利用这个特点拍摄一些光线对比性强烈的照片，只是早晨和黄昏更容易拍出好照片。

3、巧用窗边光线

在窗户边拍照早已经不是秘密了，窗边的光线好，并且因为窗户的原因光线会产生漫射。在这种明亮、柔和的光线下特别适合拍摄小清新作品。如果可以利用窗户的玻璃产生投影，那么是最好不过的。

4、学会留白

很多以为“留白”就是留出大面积的白色，其实摄影中的“留白”是指主体之外的空间。大家在用手机拍照时，要更加注重留白，这样能让画面简洁，主体突出。比如：被拍摄的主体颜色很丰富，那么你最好选择一个纯色的背景或者干净、简单的背景，以此来突出主体。

1、善用“广角”和“长焦”镜的特性。如果你想让观看照片的读者有置身其中的感觉，不妨利用广角镜头拍摄，你会发现相片会符合（甚至夸张了）“远的东西小，近的东西大”这个物理定律，如果加上拍摄后打印出大相片，更可以令相片临场感增加。

2、利用浅景深突出主角。当你走到一片密林，或是想拍摄树上一块红叶，如果你像平常拍摄风景一样拍摄，很难突出想要拍的主角，导至照片变得杂乱，没有重点。这些可以利用“浅景深”的拍摄方法，先找出要拍摄的主角，例如是一棵有特色的树干，或是一块完整漂亮的红叶，把光圈调大、焦距拉长，加上选择一个比较远的背景，对焦在主角上再按下快门，这时你的背景便会变得模糊，能更有效地表达出想拍的主角了。

1、借助光影，风景更加立体

拍摄山峰、沙漠、草原、城市等风光，都喜欢选择侧光，让画面主体有高光区域、阴影区域和中间调，借助这些光影表现，让我们画面更加有立体感、层次感。

2、错落主体位置，表现立体感

拍摄风光照片时，要多加走动，寻找拍摄角度，让主体位置错落分布，有前景、有背景，让画面更有层次感。

3、选择焦距，拉近放大避免杂物

拍摄风光照片，我们需要使用广角镜头来增大拍摄视角，让画面更有视觉冲击力。但很多时候会有游客遮挡，或其他干扰物对画面有影响，所以要适当运用变焦，适当拉近放大风光主体，让主体更加突出。风光摄影中，广角有视觉冲击力，长焦更突出主体、有空间压缩感。

4、运用前景，画面更丰富、有层次

风光摄影中，要让画面更有层次感，运用前景是很不错的方式。拍摄时，可以借助上方的树枝作为前景，将画面中的留白区域进行限制，让画面不至于太空旷；最常用到的还是下方的道路、花草、石头、河流等作为前景，增强画面的层次感，引导观众视线突出主体，通过前后对比突出主体。

5、人物点缀、风光中的灵魂

单纯地拍摄风光，虽美，但总感觉缺乏趣味性。如下图，增加一个小人物到画面中，照片顿时有了灵魂一般。同时小人物、大场景进行大小对比，更具视觉效果。所以拍摄风光时，借助人物来点缀画面，会让照片的层次得到提高。

6、拍摄风光的最佳时机

拍摄风光，需要运用自然光线，中午前后的强光肯定不适合我们的拍摄。早上和黄昏时分是拍摄的最佳时间，光线柔和，太阳位置较低，会形成阴影，更有层次感。所以拍摄风光要记得“早出晚归”，这个时间段更能拍摄出好照片。