最近，一位由人民日报专访的翻译小姐姐成为了全网追捧的网红。
而这位小姐姐也并不神秘，她就是英雄联盟S11总决赛的翻译：夏安。
时至今日，那场全球两亿多人在线观看的比赛，依然留有一定的热度，EDG成功夺冠，确实为中国电竞界带来了一座神圣的奖杯。
当下，电子游戏作为第九大艺术形式，越来越多人开始关注这片新的领域。今天，小印就和大家一起聊聊关于游戏那些事儿。
游戏电竞，正在疯狂出圈？
我国以电子竞技为首的游戏艺术确实开始了崛起之路。
前有国家正式承认，DOTA2、LOL等电子游戏入选2022年亚运会成为比赛项目之一，后有LOL中国电子竞技队伍EDG在世界大赛3：2赢得冠军。
尤其是“EDG夺冠”，最近在互联网与现实生活中都掀起了一阵舆论风潮。
在更多电竞粉眼中，在今年“神仙打架”的S11世界大爱中，EDG能够夺冠确实非常不易。
毕竟从四强开始，除了EDG其他三支外国队伍均拿过世界冠军，甚至包含一支拿过三次世界冠军的队伍。
为了庆祝这来之不易的胜利，荷尔蒙高涨的一些高校男生宿舍彻夜无眠，高声呼喊，挂出准备好的旗帜，还有的直接吹起唢呐进行庆祝。
但在另一部分“非电竞粉”眼中，认为这样的行为只不过是“扰民”。
这两种情绪不断在社交媒体之中碰撞与发酵，“电竞”似乎又伴随着一种争议性的情绪色彩，不断“破圈”。
连续两年取得世界冠军，每一次都能引发舆论场的一次较大讨论。
不可忽视的是，如今的电子竞技无论是行业发展还是人才选拔，已然不是简单的”打游戏“。
在一方面，电竞产业已然成为数字经济的重要一环。
根据Newzoo的统计数据，2020年电子竞技行业的赛事及衍生市场收入为11亿美元，中国占比达到35%。这已经在全球算是很高的比例了。
并且，据估算，仅目前中国的电竞产业及其带动的周边产业就已超千亿元，并且还在高速发展中。
电竞的商业价值，非常值得更深入的挖掘。
而在另一方面，政策、高校与媒体不断支持产业发展，电竞文化的“破圈”之旅，更为正规化。
早在多年之前，以中国传媒大学为首，各大艺术院校就已经开设了电竞专业，电竞已经成为了一门专业的艺术类课程。
比如电竞游戏策划与设计、电子竞技解说与主播等专业课程的开设，目的便是持续为中国电子游戏艺术的发展输送人才。
新华社也曾与《QQ飞车手游》团队，倾力合作半年之久，打造出”飞越神州“赛道，以便更好的进行推广宣传，展示中华之美。
可以说，电竞游戏在一定程度上促使了相关产业的发展，呈现出百花齐放之貌。
相关产业的发展，大众的认同，电竞逐渐成为了一门真正的艺术形式。
但其能够如此吸引大众的地方到底在哪？别急，跟着小印咱们继续向前深入！
为何会对游戏上瘾？
作为当下最火爆的比赛项目，观赏电子游戏竞技已经成为了全世界数亿人离不开的放松、解压方式。
比如刚刚结束的《英雄联盟》S11世界大赛，国内某牙直播平台显示决赛日当晚，在房间内观看人数达两亿之多。
电子游戏之所以能够如此吸引玩家，其中最主要的原因便是其独具美感的观赏性。
电竞选手往往代表了一款游戏最好的操作水平，玩家因自身水平受限自然将希望与目光进行转移。
在观赏到职业选手较为突出、亮眼的操作后，玩家将自身情感一同带入其中，特别是位于现场，在气氛的引领之下，观赏性与及时性加倍反馈于大脑。
从而促使多巴胺快速进行分泌，再加上环境的带动，粉丝可以迅速沉浸在电子游戏竞技带来的快乐之中。
电竞之所以能够如此吸引粉丝，更多的是粉丝对高水平操作的追求，以及对游戏本身乐趣的反馈。
“反馈”，也正是游戏中的一种重要机制。
为什么大家如此热爱游戏？
原因就在于游戏能够在第一时间及时的给玩家进行反馈。
简单的说就是从游戏开始起，大脑中的多巴胺就会一直进行海量分泌。
电子游戏作为普通游戏的升级版，可以在及时的基础上，增加刺激、爽点等进阶性的情绪反馈。
比如手机游戏《消消乐》，消除便会得到语音提示以及分数变化、随着分数升高难度也会逐渐升级，快乐自然加倍。
无论是数字还是提示音都可以增加玩家内心的快乐指数。玩家无需等待，及时获得游戏乐趣，进而反馈到电子游戏中。
当下的电子游戏早已超脱了从前的技术限制，写实、模拟、高画质等已经逐渐成为了标配内容，画面作为最主要的美感来源，自然备受关注。
但电子游戏就是因此被称为“第九大艺术”么？答案马上揭晓。
电子游戏为何被称为“艺术”？
电子游戏，已成为当今世界的“第九艺术”。
2011年5月9日，美国联邦政府下属的美国国家艺术基金会正式宣布“电子游戏是一种艺术形式”，地位也和其他几大艺术形式相同，受到法律的保护。
康德、席勒、伽达默尔等多位美学家还对游戏与艺术的关系进行了全方面的梳理与陈述。
但为什么学者们会这么说？
首先，电子游戏是颇具“观赏性”的。
为了能够塑造游戏画面的“美”，海量游戏创作者开始从其他艺术形式中寻找灵感与线索，比如绘画艺术中的线条。
古典艺术家们利用线条组合画面当中的内容，以此引导大众的视野，使观赏者的目光可以停留在关键区域，更好的进行阅读、理解作品。
而电子游戏设计师不仅使用线条来引导玩家深入其中，更是利用了线条的可塑性创造出自己想要的画面、形象，比如枪战类游戏，其中可穿行的路径。
再比如格斗游戏，人物结实的肌肉，对打之下造成的冲击性等，都充满了运动的畅快感。
CG电子游戏设计师对环境的设计也是游戏画面美感的来源之一。
无论是浩瀚的宇宙还是繁华的未来都市，环境的塑造决定了游戏的成败。
比如《赛博朋克2077》《光明记忆》等电子游戏，从发售至今一直受到玩家的追捧，其中最主要的原因便是独具美感的画面塑造。
而更为重要的是，艺术的内涵各不相同，每种艺术形式都蕴含着其他种类无法满足的功能与韵味。
绘画艺术满足了人们对色彩的追求，电影艺术满足了人们对世界探索的欲望，而电子游戏艺术则满足了人们追求真实的参与感。
以当下火爆的手机游戏《王者荣耀》为例，选择哪一位英雄、出什么样的装、是推塔还是去打野，其中任何一项选择都由玩家自己决定。
击杀、拆家、投降等游戏进程，玩家可以依靠扮演、控制的方式真实参与其中，其游戏的设定既是指引玩家也是增强整体参与感，为玩家带来真实的快感。
也因此，电子游戏艺术区别于其他艺术形式，并不只是简单的服务、满足观众，更是可以让大众亲身体验创造整个过程，成为整个艺术活动的创造者。
再加上当下技术的发展，无论是视觉还是听觉，电子游戏艺术已经成了“集合艺术”，除了自身特有的及时性，极具艺术美感的观赏性也使其水涨船高。
更针对年轻人对美对艺术参与的追求，在忙碌之后用一局电子游戏来放松身心，或沉浸于画风唯美的电子游戏，享受其独特的艺术美感。
因此，电子游戏已经成为基于玩家生命、肉体、精神等共同需求下诞生的综合类艺术。
第九大艺术，在未来，一定会有更多探索的可能性。
